¿En que formas encontramos la acuarela?

• Lapices de acuarela o acuarelables, ceras. 

 Para pintar con lápices acuarelables  es importante que utilices un papel grueso, el cual debes fijarlo a la mesa con cinta de papel para que no se ondule al entrar en contacto con el agua.
Dibuja y genera planos de color con los lápices, luego, sobre ese esgrafiado, pasa el pincel humedecido en agua y así obtendrás texturas semejantes a la acuarela.
Ten en cuenta que no debes presionar demasiado al dibujar con los lápices porque, al pasarles el pincel humedecido, no se diluirán totalmente quedando restos del trazado.
Puedes también humedecer previamente el papel con una esponja y dibujar encima con los lápices acuarelables, logrando así otro tipo de efecto, semejante al de las fibras de color.
Puedes también utilizar un papel de calcar como paleta de colores donde pondrás los distintos colores de los lápices para luego diluirlos con el pincel humedecido y con dicho pincel, pintar en el papel.

                

• Acuarela líquida.

  Acuarela Liquida tiene su más importante aplicación en el ramo de diseño gráfico, publicidad e ilustración. No se depositan, y se extienden fácilmente sin dejar trazos del pincel. Acuarela Liquida no contiene pigmentos, está formulado a base de agua y colorantes de alta concentración. El resultado son unos colores radiantes, limpios, ideales para mezclas. Es el mejor producto para aerografía, ya que los colores no contienen pigmentos ni bases que puedan obturar las válvulas.

Acuarela Liquida también se utiliza para retoque de fotografías, en la enseñanza para explicar la teoría de colores (la gama incluye los 4 colores policromáticos y sus mezclas son excepcionalmente puras), como tintas para caligrafía, en plumas técnicas, y para teñir mezclas de papier maché o similares. Sin embargo, ningún colorante es totalmente permanente a la luz. 

• Acuarela en pastillas.

Tambien llamadas godets, tiene la misma calidad que la acuarela en tubo, se presenta como una masa solida que debe ser humedecida para desprender y poder utilizar el color.

Es la más práctica para el principiante que no controla todavía ni los nombres de los colores ni las cantidades de pintura que va a necesitar. Es fácil de transportar.

Nos permiten controlar de una sola mirada todos los colores de nuestra gama. Se pueden ordenar los colores por tonos y separar los fríos de los calientes si se desea.

• Acuarela en tubo.

La característica es que en tubos la acuarela es fresca, cremosa y húmeda porque contiene mayor cantidad de humectantes. Este estado pastoso de la pintura en tubo hace que se seque menos rápido que la acuarela en pastillas.

Es recomendable para trabajos lentos y minuciosos. Es idónea también para pintar en formatos grandes porque permite una resolución más rápida y efectiva.

Nos permite mezclar uno con otro y crear un tercero sin ensuciar ninguno de los dos primeros ya que no se toma pintura directamente del tubo.

Diferentes acabados de la técnica ''Acuarela''

 Buenas chicos, a continuación les dejo algunos de los tantos acabados a los que se puede llegar utilizando la técnica de la acuarela. espero les sirva.

• El Degradado. 

       Para hacer degradados con acuarela haremos un lavado, pintando con agua primero para humedecer el papel, después iremos aplicando veladuras de color poco a poco, siempre sobre mojado y con un pincel grueso. En este procedimiento conseguimos la transición suave y gradual de un color a otro. Podemos pintar húmedo sobre húmedo, la humedad de la base favorece que los colores se fundan entre sí.

• Raspado. 

    Consiste en quitar pintura del papel "pintando" encima con el pincel seco y limpio. Sirve para borrar pero a diferencia del lavado, el raspado se hace con el pincel seco en lugar que diluyendo con agua. Hay que tener cuidado de no abusar de ésta técnica ya que se puede estropear el papel.

    El raspado se efectúa con un cuchillo puntiagudo, un escalpelo, un cutter o incluso con una hoja de afeitar. 
Esta técnica requiere un papel de buena calidad y de un gramaje razonable para ser aplicada con un resultado satisfactorio.

• Correcciones.

  Con frecuencia se cree que no es posible corregir la acuarela, pero, en realidad, existen diversas maneras de rectificar o modificar determinadas partes de una acuarela.  Si ves un error al principio, pon el papel bajo el agua y retirar suavemente la pintura con una esponja.

Para zonas más pequeñas, humedecer una esponja, o un pincel en el caso de pequeños detalles, y retirar el color que les moleste.

Conviene saber que algunos colores son más permanentes que otros, el verde oscuro, y el azul ultramar, por ejemplo son muy difíciles de retirar totalmente y que algunos papeles retienen el pigmento con obstinación.

• Salpicar. 

Salpicar un papel con pintura, método hasta hace poco considerado como no ortodoxo, es aceptado en la actualidad, por la mayoría de los acuarelistas como un método excelente para dar vida a una zona de color plano o para sugerir textura.

El salpicado es un método impredecible y requiere un poco de práctica antes de poder prever el efecto resultante, por lo que os aconsejo que hagas pruebas en un papel antes de correr el riesgo de estropear una acuarela.

Para un salpicado fino, cargar un cepillo de dientes con pintura bastante espesa, sujetarlo horizontalmente sobre el papel y pasar el dedo sobre las cerdas orientadas hacia arriba. También puedes golpear secamente con el mango de otro pincel. 

LA ACUARELA y su APLICACIÓN. Una técnica que me gusta mucho por su terminación.

La acuarela (Watercolour o watercolor, en inglés) es una técnica de dibujo con pincel basada en el uso de compuestos de pigmentos secos ligados con goma arábiga y solubles en agua. Las acuarelas se usan mojando el pincel con agua y pasándolo después sobre las pastillas secas de acuarela, que sueltan el pigmento.

Una de las características más obvias de los trabajos al acuarela es que las pinceladas son semitransparentes, por lo que siempre se ve lo que había debajo, incluidas pinceladas anteriores. Por eso requiere una ejecución segura, ya que cualquier trazo se deja ver. Por lo mismo es una técnica muy agradecida al trazo firme y suelto.

Hay que tener siempre presente dos cosas:

1.. El pincel hay que cargarlo completamente de color.

2. Como la acuarela es una pintura sedimentaria, es fundamental seguir mezclando mientras se aplica el lavado.

Se da una primera pasada horizontal con el pincel, de lado a lado del papel, volviendo hacia atrás al terminarla.

Después se vuelve a cargar  el pincel y se aplica la siguiente pasada,igual que la primera para que se fundan.Se continúa el proceso hasta obtener el resultado final: un color plano y continuo.Si queda un exceso de pintura en la parte inferior, se puede recoger con un pincel escurrido o con el pico de un papel secante.

Para matizar un lavado es mejor mojar al principio el papel con una esponja y agua. Después de secar el exceso, se carga el pincel con la mezcla y se usa igual que para un lavado plano.

Los lavados graduales se pueden aplicar de forma triangular, cuadrada, en bandas verticales,horizontales...

Si se añade glicerina se reduce el tiempo de secado, siendo muy útil en la pintura al aire libre.

Por: Agnes Cecile.

Personalmente me parece una excelente artista. 

Speed Painting : Contrast (watercolor)

Que buen video, Lena Danya. Acuarela!

sped up painting - just one in a thousand

Les comparto el siguiente video, Silvia Pelissero, mejor conocida como Agnes cecile. Lo encontre por casualidad y me parece una excelente artista; gran uso de acuarela. espero les guste!

Soy una estudiante de diseño gráfico con ganas de adquirir experiencia sobre lo mismo, poder plasmar como arte lo que se y siento. En el blog van a encontrar artículos relacionados con el diseño, espero les agrade!